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Avec Último helecho, Nina Laisné et François Chaignaud composent une traversée saisissante entre danse, musique et chant. Inspiré des traditions d’Amérique latine, le spectacle déploie une forme hybride, sensuelle et virtuose, dans une scénographie époustouflante.

Último helecho naît de la rencontre entre deux artistes au langage singulier. D’un côté, François Chaignaud, danseur et chanteur à la présence magnétique, connu pour son engagement physique hors norme. De l’autre, Nina Laisné, plasticienne, metteuse en scène et directrice musicale, dont le travail explore les circulations entre musiques savantes et traditions populaires. En compagnie de la chanteuse argentine Nadia Larcher, ils imaginent une forme scénique où la danse dialogue en permanence avec le son et la voix. Inspirées des musiques baroques d’Amérique latine et de leurs échos contemporains, les variations s’enchaînent, entre opéra et fête populaire. Sur scène, Nadia Larcher et François Chaignaud, accompagnés de six musiciens mobiles, voyagent entre cultures et époques pour offrir une expérience sensorielle flamboyante.

Distribution

François Chaignaud
Nadia Larcher
Rémi Lécorché sacqueboute ténor, serpent et flûte
Nicolas Vazquez sacqueboute ténor
Cyril Bernhard en alternance avec Joan Martin sacqueboute basse et wacrapuco
Jean-Baptiste Henry bandonéon
Daniel Zapico théorbe et sachaguitarra
Vanesa García percussions traditionnelles

Générique

Conception, direction musicale, scénographie et mise en scène Nina Laisné 

Chorégraphie, collaboration artistique et performance  François Chaignaud 

Conseil musical, collaboration artistique et performance
Nadia Larcher
 

Chorégraphe associé
Néstor ‘Pola’ Pastorive
 

Création lumière
Abigail Fowler

Régie générale
Sara Ruiz Marmolejo/ Anthony Merlaud (en alternance)
 

Régie plateau
Sara Ruiz Marmolejo/ Hervé Bailly (en alternance)
 

Régie lumière
Anthony Merlaud/ Abigail Fowler (en alternance)
 

Régie son
Alice Le Moigne/ Camille Frachet/ Arthur Frick/ Guilhem Angot (2 en alternance)
 

Régie costumes
Cara Ben Assayag/ Sarah Duvert (en alternance)
 

Assistante scénographie
Julie Reilles
 

Ingénieur structure
Arteoh – Benoît Brobst et Augustin Brobst
 

Construction scénographie
Théâtre de Liège (directeur technique : Emmanuel Deck ; chef d’ateliers : Cédric Debatty ; menuisiers : David Halleux, Ferdinand Durmisovski, Aurélien Defize, Ioannis Katikakis, Philippe Gustin ; serrurier : Gary Gouders ; décoratrice : Sandra Belloi ; stagiaire: Felix Pêcheur), Les 2 Scènes, scène nationale de Besançon (directeur technique : Emmanuel Cèbe ; constructeur: David Chazelet) – constructeur : Gaby Sittler – accessoiriste : France Chevassut – peintres : Sylvie Mitault, Alan Da Silva, Nina Laisné
 

 

Conception et confection des costumes
Sarah Duvert et Florence Bruchon confection des costumes : Théâtre de Liège (coupeuses : Christine Picqueray et Anicia Echevarria, couturières: Agnès Brouhon et Christelle Vanbergen, chargé à la coordination : Pierre Matteucci, stagiaires : Nathan Ludwig et Zoé Jacobs), Opéra de Limoges (cheffe costumière : Nelli Vermel, assistante costumière : Raymonde Maranay, stagiaire : Pauline Saintonge) – teinturière : Amandine Brun-Sauvant – ébéniste : Mathieu Paesmans – faux crâne : Rebecca Flores Martinez et Sarah Duvert – perruquières : Coline Bourdere et Caroline Porte
Création maquillage Lou Thonet ; Stagiaires Orane Bernard, Pauline Couturon, Plume Ducret et Léa Warin-d’Houdetot 

Transmission des danses
Rodrigo Jesus Colomba, Maximiliano Colussi, Gustavo Gomez, Carlos González, Ivana Herrera, Pablo Lugones, Petete, Nelson Vega et Yanina Olmos, Jorge Vázquez et Alexis Mirenda
 

Administration – production
Zorongo (Martine Girol, Coralie Basset, Valentina Salazar Henao) et 
le CCN de Caen en Normandie 

Mentions

Production et diffusion

Bureau Platô – Séverine Péan